موسیقی · مقاله
زنان در موسیقی: از آهنگسازان قرون وسطی تا شکاف رهبری صنعت امروز
انتشار:
بهطور خلاصه
زنان برای تقریباً هزار سال موسیقی آفریده‌اند و اجرا کرده‌اند، از هیلدگارد فون بینگن، ابیسه قرن دوازدهم، تا چهره‌های قرن نوزدهم مانند فانی مندلسون و کلارا شومان، با این حال بیشتر آثار آنها برای قرن‌ها از انتشار و اجرا محروم بودند. دادههای صنعتی جمع‌آوری شده توسط محققان در کنار تحقیق جامع‌تری Annenberg دانشگاه جنوب کالیفرنیا نشان میدهد که حتی امروزه، زنان در میان آهنگسازان، تهیه‌کنندگان و مدیران ارشد اعتباری در تجارت موسیقی ضبط‌شده یک اقلیت هستند.
این نسخه ترجمهٔ ماشینی متن اصلی (English) است. خواندن متن اصلی
تاریخ موسیقی از حداقل قرون وسطی زنان آهنگسازان و هنرپیشه‌ای را تولید کرده است، اما موانع رسمی برای انتشار، اجرا و رهبری در صنعت برای قرن‌ها ادامه یافته است و بطور کامل ناپدید نشده است. بازاکتشاف آکادمیکی آهنگسازان تاریخی و بازرسی‌های صنعتی سالانه نمودارهای امروز و دفاتر اجرایی، تصویری مستند از میزان پیشرفت نمایندگی و جایی که شکاف‌ها باقی مانده، فراهم می‌دهند.
یک آهنگساز قرون وسطی که قرن‌ها بعد دوباره کشف شد
هیلدگارد فون بینگن، که از حدود ۱۰۹۸ تا ۱۱۷۹ به عنوان ابیسه بندیکتینی در آنچه امروزه آلمان است، زندگی کرد، ۶۹ ترکیب موسیقی زنده باقی‌مانده را برجای گذاشت، هر کدام با متن اصلی خود، به گفته ورودی ویکیپدیای انگلیسی او. معروف‌ترین اثر او بازی اخلاقی Ordo Virtutum است که اعتقاد بر آن است حدود ۱۱۵۱ آفریده شده و حاوی ۸۲ آهنگ است. او به عنوان یکی از معروف‌ترین آهنگسازان موسیقی دینی تک‌آوایی و پرتولید‌ترین آهنگساز این سبک در تاریخ ضبط‌های مدرن توصیف میشود، اگرچه توجه عمومی وسیع به موسیقی او تنها در دهه‌های اخیر با چرخش محققان به نقش زنان در کلیسای قرون وسطی توسعه یافته است.
منع شده از انتشار: فانی مندلسون
فانی مندلسون، در ۱۴ نوامبر ۱۸۰۵ در هامبورگ متولد شده و خواهر بزرگ‌تر آهنگساز فلیکس مندلسون، در طول زندگی خود حدود ۵۰۰ اثر آفریده است، به گفته انجمن موسیقی اتاقی لینکلن سنتر، اگرچه بیشترآنها بی‌انتشار باقی‌مانده‌اند. پدرش مستقیماً به او گفت که موسیقی "فقط می‌تواند و باید تنها یک زینت" باشد برای او، در حالی که برای برادرش می‌توانست حرفهای شود - جملۀ‌ای که انجمن موسیقی اتاقی از نامههای خانوادگی نقل می‌کند. خود فلیکس نیز او را از انتشار تحت نام خود منع کرد، و سه از آهنگ‌های او تحت نام او در مجموعه‌های منتشرشدۀ خودش ظاهر شدند. او توانست برای اولین بار مجموعۀ اول خود، Sechs Lieder، را فقط در ۱۸۴۶ منتشر کند، یک سال قبل از مرگش در ۱۴ مه ۱۸۴۷. شوهرش، نقاش ویلهلم هنسل، به عنوان کسی‌که او را تشویق می‌کرد تا به آفرینش ادامه دهد و روال‌های روزانه را سامان‌بخشی می‌کرد که از کار او حمایت می‌کرد، شناخته میشود. نسخه‌خطی حاملی از نام خانوادگی او در یک فروشگاه کتاب در پاریس در ۱۹۷۰ یافت شد و در آن زمان فرض بر آن بود که اثری گمشده از فلیکس است؛ فقط در ۲۰۱۰ موسیقار‌شناس آنجلا میس آن را با مطابقت‌دهی دستخط با نسخه‌خطی‌های دیگر او به عنوان اثر خود فانی شناسایی کرد، بخشی از رشد گسترده‌تری در علاقۀ آکادمیک به زنان آهنگسازان در اواخر قرن بیستم.
کلارا شومان: درآمدزای خانواده که از آفرینش دست کشید
کلارا شومان، متولد کلارا ویک، تحت نظارت پدرش به عنوان استعدادی در پیانو تربیت یافت و به گفته Classic FM، یکی از نخستین پیانیست‌های اجرا‌کنندگی از حافظه، در سن ۱۳ سال شد. او با آهنگساز رابرت شومان در سن هشت سالگی ملاقات کرد، و دوستی آنها بعداً به رومانتیسم تبدیل شد، علی‌رغم مخالفت پدرش با این رابطه؛ بالاخره ازدواج کردند. با تدهور سلامت روانی رابرت، کلارا به عنوان درآمدزای اصلی خانواده از طریق حرفۀ کنسرت خود - کاری غیر معمول برای آن دوره، همانطور که Classic FM یادآوری می‌کند - و آثار خود به‌گاهی بیشتر از زوج‌اش معروف بودند. او در سن ۳۶ سال از آفرینش دست کشید و بعداً گفت که باور کرده‌ای که استعداد خلاقانه دارد از دست داده است، نوشت که زنی نباید سعی کند آفریند، به گفته Classic FM. پس از مرگ رابرت، او ادامه‌ی اجرا داد و به ویرایش آثار او پرداخت.
نخستین جوایز گرامی نشانۀ تغییر نهادی آهسته
شناخت نهادی برای زنان به طور ناهموار در قرن‌های بیستم و بیست‌یکم درآمد. به گفته Grammy.com، الا فیتز‌جرالد نخستین زنی بود که در یک شب چند جایزۀ گرامی را برد در ۱۹۵۸؛ جودی گارلند نخستین زنی بود که جایزۀ آلبوم سال را در ۱۹۶۲ برد، برای Judy at Carnegie Hall؛ و آسترود جیلبرتو نخستین زنی بود که جایزۀ ضبط سال را در ۱۹۶۴ برد، برای «The Girl From Ipanema.» اخیراً، Grammy.com گزارش میدهد بیونسه نخستین زنی سیاه پوست شد که از سال ۱۹۹۹ جایزۀ آلبوم سال را برند، لوران هیل، با بردن در ۲۰۲۵ برای Cowboy Carter، و امی آلن نخستین زنی شد که جایزۀ آهنگساز سال، غیر موسیقی کلاسیک را برد، همچنین در ۲۰۲۵.
آنچه دادههای فعلی در خصوص صنعت نشان می‌دهند
کنار تحقیق جامع Annenberg در دانشگاه جنوب کالیفرنیا نمایندگی جنسیتی را در نمودارهای پایان سال Billboard Hot 100 و در سراسر رهبری شرکتهای موسیقی بزرگ پیگیری می‌کند. گزارش آن که سال ۲۰۲۴ را پوشش میدهد، خلاصه‌شدۀ Mix، یافت که زنان ۳۷٫۷٪ از اعتبارات هنرمند را در نمودار پایان سال Hot 100 داشتند، بالا از ۳۵٪ در ۲۰۲۳ و ۲۲٫۷٪ در ۲۰۱۲. زنان ۱۸٫۹٪ از اعتبارات آهنگنویسی را در ۲۰۲۴ داشتند، نزدیک به ۱۹٫۵٪ در ۲۰۲۳، و بسیار بالاتر از ۱۱٪ در ۲۰۱۲. سهم زنان از اعتبارات تهیهکننده ۵٫۹٪ در ۲۰۲۴ بود، کمتر از ۶٫۵٪ در ۲۰۲۳ ثبت‌شده، اگرچه هنوز بالاتر از ۲٫۴٪ در ۲۰۱۲ اندازه‌گیری شده؛ در تمام ۱۳ سال که این مطالعه اجرا شده است، ۹۳٫۳٪ از آهنگ‌های تجزیه‌و‌تحلیل‌شده هیچ زنی در نقش تهیه‌کنندۀ را نداشتند. محقق استیسی ال. اسمیت گفت که تغییر سال به سال عمدتاً تعداد کاهشی هنرمندان مرد را منعکس کرد تا رشد واقعی در تعداد زنان، توصیف کردن اعداد ۲۰۲۴ برای زنان را تقریباً بدون تغییر از سال‌های قبل.
دفاتر اجرایی: هنوز عمدتاً مردانه در بالا
تحلیل جداگانۀ Annenberg از رهبری شرکتهای موسیقی، گزارش‌شدۀ TuneCore، یافت که زنان ۱۳٫۲٪ از نقشهای مدیرعامل یا رئیس را در میان ۳۷ شرکت بزرگ‌تری مورد مطالعه داشتند، و ۱۵٫۶٪ در میان مجموعۀ وسیع‌تری از ۷۷ شرکت؛ زنان رنگین‌پوست ۵٫۳٪ و ۴٫۴٪ از آن نقشهای ارشد را به‌ترتیب داشتند، در حالی که مردان سفیدپوست ۸۴٫۲٪ از شغل‌های ارشد را در بزرگ‌ترین شرکت‌ها داشتند. نمایندگی بر حسب بخش متفاوت بود: زنان ۲۸٫۶٪ از شرکتهای توزیع موسیقی و ۲۱٫۴٪ از شرکتهای انتشار را رهبری می‌کردند، اما ۰٪ از گروه‌های موسیقی مورد مطالعه. در سطح کابینه اجرایی در سراسر شش شرکت موسیقی بزرگ، زنان ۳۳٫۳٪ از صندلی‌های مدیریت ارشد را داشتند، و زنان رنگین‌پوست ۱۰٫۳٪. گزارش گفت که این اعداد از ۲۰۲۱ بهطور قابلتوجهی افزایش نیافتهاند، با برخی از معیارهای نمایندگی میان مدیران نمایندگینشدۀ کاهش در آن دوره.
| نقش | ۲۰۱۲ | ۲۰۲۳ | ۲۰۲۴ |
|---|---|---|---|
| هنرمندان Billboard Hot 100 | ۲۲٫۷٪ | ۳۵٪ | ۳۷٫۷٪ |
| آهنگ‌نویسان | ۱۱٪ | ۱۹٫۵٪ | ۱۸٫۹٪ |
| تهیه‌کنندگان | ۲٫۴٪ | ۶٫۵٪ | ۵٫۹٪ |
چرا شکاف باقی می‌ماند
دادههای تاریخی و معاصر بر موانع درهم‌تنیده اشاره می‌کنند: در قرن نوزدهم، قوانین رسمی و فشار خانوادگی زنانی مانند فانی مندلسون و کلارا شومان را از انتشار یا ادامۀ آفرینش تحت نام‌های خود منع کردند. دادههای صنعتی امروز، استخراج‌شدۀ گزارش‌های Annenberg، نشان می‌دهند که مانع از حظر صریح به نمایندگی ضعیف پایدار در نقشهای فنی و اجرایی - تهیه، اعتبار آهنگنویسی و رهبری شرکت - تغییر یافته است، حتی بر خلاف سهم افزایشی زنانی که به عنوان هنرمندان معترف‌شدۀ در دوران ۲۰۱۲-۲۰۲۴ که محققان پیگیری کرده‌اند.
پرسش‌ها
- چه کسی نخستین آهنگساز شناختهشدۀ موسیقی غربی در نظر گرفته میشود؟
- هیلدگارد فون بینگن، ابیسهای بندیکتینی از قرن دوازدهم که از حدود ۱۰۹۸ تا ۱۱۷۹ زندگی کرد، با ۶۹ ترکیب ناجی، شامل بازی اخلاقی Ordo Virtutum، به گفته زندگینامۀ ویکیپدیای او، شناختهشده است.
- چرا بیشتر موسیقی فانی مندلسون در دوران زندگی او منتشر نشد؟
- پدرش و برادرش فلیکس او را از انتشار تحت نام خود منع کردند، آفرینش را برای فلیکس حرفهای مناسب اما برای فانی تنها 'زینت' میدانستند، به گفته نامههای خانوادگی نقلشدۀ انجمن موسیقی اتاقی لینکلن سنتر؛ او تنها مجموعۀ نخست خود را در ۱۸۴۶ منتشر کرد، یک سال قبل از مرگش.
- چرا کلارا شومان از آفرینش دست کشید؟
- در حدود سن ۳۶ دست کشید، پس از سالها به عنوان درآمدزای ارشد خانواده در حالی که سلامت روانی رابرت تدهور مییافت؛ بعداً نوشت که دیگر اعتقاد ندارد استعداد خلاقانه دارد و زنی نباید سعی کند آفریند، به گفته Classic FM.
- آیا زنان هنوز هم در صنعت موسیقی امروز نمایندگینشدۀ است؟
- بله. دادههای کنار تحقیق جامع Annenberg دانشگاه جنوب کالیفرنیا برای ۲۰۲۴ نشان میدهد که زنان ۳۷٫۷٪ از اعتبارات هنرمند Billboard Hot 100، ۱۸٫۹٪ از اعتبارات آهنگنویسی، ۵٫۹٪ از اعتبارات تهیهکننده، و ۱۳٫۲٪ تا ۱۵٫۶٪ از نقشهای مدیرعامل/رئیس در شرکتهای موسیقی بزرگ، به گفته Mix و TuneCore.
- آیا نمایندگی در طول زمان بهبود یافته است؟
- سهم زنان از اعتبارات هنرمند و آهنگنویسی بهطور قابلملاحظهای از ۲۰۱۲ تا ۲۰۲۳-۲۰۲۴ بر اساس دادههای Annenberg افزایش یافت، اما محقق استیسی ال. اسمیت گفت که افزایش ۲۰۲۴ عمدتاً تعداد کاهشی هنرمندان مرد را منعکس کرد تا رشد واقعی برای زنان، و اعداد رهبری اجرایی از ۲۰۲۱ بهطور قابلتوجهی بهبود نیافتهاند.
منابع
- Wikipedia — Hildegard of Bingen
- Chamber Music Society of Lincoln Center — Fanny Mendelssohn (1805–1847): Biography, Music + More
- Classic FM — Clara Schumann: 10 things you need to know about the composer-pianist
- Grammy.com — 13 Times Women Made GRAMMY History
- Mix — USC Annenberg Inclusion Initiative Releases 2025 Report
- TuneCore — Titled at the Top: Music Executives Are Still Primarily White and Male
این مطلب با هوش مصنوعی آماده شده و پیش از انتشار از بررسی خودکار منابع گذشته است. اگر خطایی دیدید، درخواست اصلاح کنید. درخواست اصلاح یا حق پاسخ · چگونه کار می‌کنیم
مطالب مرتبط
موسیقیخبر
سم فندر می‌گوید قیمت بلیط تور ورزشگاه ۲۰۲۷ او پس از واکنش طرفداران کاهش می‌یابد
سم فندر گفت که قیمت‌های بلیط نشت‌شده برای تور Proper Massive Stadium ۲۰۲۷ او بیشتر از آنچه بود که قصد داشت بود، و اعلام کرد که آنها قبل از فروش عمومی اصلاح خواهند شد. او همچنین گفت که مناطق ایستادن به بخش‌های جداگانه قیمت جلو و قیمت عمومی تقسیم نخواهند شد، فرمتی که گفت در این تور استفاده نخواهد شد.
موسیقیخبر
M. Pokora برنده جائزه بهترین هنرمند فرانکوفون مرد در NRJ Music Awards 2026
M. Pokora، خواننده فرانسوی، برنده جائزه بهترین هنرمند فرانکوفون مرد سال در مراسم NRJ Music Awards در تاریخ 23 اکتبر 2026 در کن شد. این پیروزی او را به 17 جایزه در این مراسم رساند، رقمی که به عنوان رکورد در تاریخ این برنامه توصیف شد، بر اساس منابع فرانسوی که این رویداد را پوشش دادند.
موسیقیمقاله
چگونه ساز‌های موسیقی صدا تولید می‌کنند و نغمه آنها را شکل می‌دهند
هر ساز صدا را به همان روش اساسی تولید می‌کند: یک بخش ارتعاشی — سیم، ستون هوا، پرده یا میله — هوای اطراف را به امواجی تبدیل می‌کند که گوش آنها را به عنوان فرکانس و بلندی تشخیص میدهد. آنچه باعث میشود صدای ویولن بر روی یک نت برابر با ترومپت متفاوت باشد، ترکیب فرکانس‌های اضافی است که نغمات هارمونیک نام دارند، که بر بالای آن نغمه اساسی قرار می‌گیرند، به علاوه سرعت شروع و محو شدن صدا.
موسیقیراهنما
نحوه کار ژانرهای موسیقی: خاستگاه، ویژگی‌ها و هنرمندان کلیدی 7 سبک اصلی
ژانر موسیقی دسته‌ای است که از ویژگی‌های مشترک ساخته شده است — ریتم، ساز، سبک صدایی، مضامین تغییر و خاستگاه فرهنگی — که به شنونده‌ها، موسیقاران و تاریخ‌نویسان کمک می‌کند آهنگ‌های مشابه را با هم گروه‌بندی کنند. این راهنما نحوه طبقه‌بندی ژانرها را بیان می‌کند و خاستگاه، ویژگی‌های مشخص‌کننده و هنرمندان پیشرو موسیقی کلاسیک، بلوز، جز، موسیقی سراسری، رگ‌ه، هیپ‌هاپ و موسیقی رقص الکترونیکی را دنبال می‌کند.